NSetahun setelah album terobosannya I Love You, Honeybear mengubah Josh Tillman dari penyanyi-penulis lagu indie kecil (dan mantan drummer Fleet Foxes) menjadi selebriti karena alasan kritis, kebanyakan orang yang memiliki minat tahu cukup banyak apa yang diharapkan dari album barunya. edisi. dengan nama Pastor John Misty. Akan ada tampilan komikal yang kelam tentang kegelisahan eksistensial dan ketakutan apokaliptik. Lagu-lagu yang menyatakan bahwa kehidupan di abad ke-21 pada dasarnya tidak tertahankan dan dunia sudah kacau balau akan bersaing dengan momen keempat ketika Tillman mengakui keterlibatannya dalam mengacaukan dunia. Akan ada sketsa-sketsa tajam tentang hubungan manusia, renungan-renungan lucu tentang penuaan, renungan-renungan yang mencela diri sendiri tentang musik dan kariernya, hal-hal tentang Los Angeles, kota kelahiran Tillman, dan, sering kali, mikrokosmos suram dari semua yang salah dengan dunia. .
Cukuplah untuk mengatakan, Mahashmashana memenuhi semua kriteria itu. Memang benar, sebagian besar lagu tersebut berdurasi selama judul lagu pembuka, yang menetapkan melodi yang mengingatkan batu ujian musik FJM yang paling bertahan lama, Elton John awal tahun 70-an, dengan aransemen yang mengingatkan pada produksi All Things Harrison karya Phil Spector yang terlalu matang. Itu harus berlalu. Namanya diambil dari bahasa Sansekerta yang berarti “tempat kremasi yang hebat” dan secara bergantian menggambarkan “fajar universal berikutnya” yang melanda dunia yang tenang dan hubungan yang bermasalah antara seorang pria yang tubuhnya secara metaforis dibandingkan dengan rantai makanan gourmet California Selatan. pasar dan seorang wanita yang jiwanya adalah “bintang jatuh”. Kehidupan saat ini adalah “skema menjadi kaya dengan cepat,” Tillman menegaskan, sebelum menjulurkan kepalanya ke dinding keempat dan mengejek kemegahannya: “Pengungkapan seperti itu,” dia bernyanyi, sambil memutar matanya, “yang hanya bisa dilakukan oleh penyanyi.” untuk menggambarkan.”
Namun jika Mahashmashana pada dasarnya menempati wilayah emosional yang telah dipetakan Tillman selama lima album terakhirnya, dia terus menemukan cara-cara baru yang menarik untuk menggambarkannya: kemanusiaan, sarannya pada Saya kira waktu membuat kita semua bodoh, mirip dengan “himbo Boneka Ken” yang dibuat Tuhan untuk “terjun ke Anthropocene” untuk “membuat segala sesuatunya menarik”; “Bertentangan dengan keinginan Anda, datanglah kebijaksanaan dan 40 tahun lagi yang akan datang” menawarkan Summer’s Gone dari awal usia paruh baya. Ini juga sangat lucu, seperti Josh Tillman dan Random Dose, semacam sekuel dari film cabul tahun 2015 The Night John Tillman Came to Our Apartment. Sekali lagi, penyanyi itu mendapati dirinya sedang mencoba ditemani (“Dia memakai Astral Weeks, berkata ‘Aku ingin jazz’ dan mengedipkan mata padaku / Ini adalah tempat terakhir yang seharusnya aku datangi”), ketidaknyamanannya diperparah oleh fakta bahwa LSD dia telah melakukan microdosing tiba-tiba mulai bekerja sedikit terlalu keras, sehingga gambar badut di dinding mulai berbicara kepadanya: dia berakhir di jalan saat fajar, tampaknya yakin, seperti yang sering terjadi pada mabuk, bahwa dia telah sadar. melihat segala sesuatunya sebagaimana adanya apa itu yaitu tak tertahankan.
Memang benar, terkadang Anda terkejut dengan perasaan bahwa Tillman mengatakan hal-hal yang telah dikatakan oleh banyak artis lain, namun menyampaikannya jauh lebih baik daripada mereka. Kesehatan Mental jelas bukan lagu pertama yang menganggap budaya modern tidak membawa manfaat bagi kita, karena internet telah membantu menciptakan budaya pengawasan terus-menerus yang mendorong orang untuk memproyeksikan versi diri mereka yang tidak ada hubungannya dengan kenyataan, namun sulit membayangkan siapa pun. siapa yang mengatakannya dengan lebih elegan. Kita hidup dalam “panopticon”, di mana tidak diperlukan “penjaga dan narkotika” karena kita semua saling memata-matai; kehidupan online mereduksi identitas Anda menjadi ‘bayangan putih susu’. Bahkan tidak lebih lucu lagi: “Kesehatan mental, kesehatan mental, tidak ada yang tahu kamu seperti dirimu sendiri,” bagian refrainnya berbunyi, menambahkan: “Kalian berdua harus berbicara di hadapan lisensi” – apakah Anda sudah menikah atau belum, untuk menyatukan jiwa-jiwa yang terasing atau pemungut cukai.
setelah promosi buletin
Anda dapat berargumen bahwa Mahashmashana bukanlah album yang dibuat untuk mengubah pikiran siapa pun: jika Anda telah memutuskan bahwa Tillman adalah orang yang sangat cerdas, Anda pasti dapat menemukan bukti untuk mendukung klaim Anda di antara lagu-lagunya yang padat dan penuh kiasan. Namun Anda akan kesulitan untuk berargumen bahwa dia bukanlah seorang penulis yang hebat, baik dari segi melodi – kesembilan lagu tersebut membawa melodi yang indah dan dibangun dengan indah – dan jangkauan ambisi musiknya: album ini dengan cepat melompat dari awal. putih dari Screamland. Dibutuhkan buku-buku jari pop elektronik, dipadukan dengan gitar terdistorsi Alan Sparhawk milik Lowe, hingga bunga rampai indah dari Great American Songbook karya Summer’s Gone; dari yacht-rock yang disko lembut dari “I Guess Time Makes Fools of Us All” hingga Mental Health, yang hadir dengan string dan vokal wanita tanpa kata yang menggemakan balada di akhir tahun 50an/awal 60an tahun dan soundtrack film. Dia bisa, menurut Mahashmashana, menguasai banyak hal: faktanya, untuk pria yang jelas-jelas menghabiskan banyak waktu diliputi kecemasan dan tanda-tanda malapetaka, Josh Tillman terlihat bagus.
Minggu ini, Alexis mendengarkan
Al Green – Semua Orang Tersakiti
Pendukungnya adalah jiwa Memphis klasik, suaranya sedikit lebih serak daripada sebelumnya, tetapi REM klasik versi Pendeta menawarkan kelas master dalam penyusunan frasa dan pengaturan waktu, menggali resonansi baru dari trek yang sudah terlalu familiar.
