Kapan “Teater Opera Luar Angkasa”, karya seni yang dihasilkan oleh kecerdasan buatan, memenangkan hadiah pertama di kompetisi bergengsi tahun 2022 ini, reaksinya cepat dan mendalam. Bagi banyak orang di dunia seni, hal ini bukan sekadar pemenang yang kontroversial—hal ini merupakan ancaman langsung terhadap esensi kreativitas manusia. AI generatif dianggap sebagai hal baru dan paling buruk hanya tiruan murahan. Teknologi, dalam kapasitas apa pun, tampaknya tidak mendapat tempat dalam kesucian seni.

Kini, salah satu otoritas industri yang paling berpengaruh menantang asumsi tersebut. Art Basel, pameran seni modern dan kontemporer terkemuka di dunia, telah mengambil keputusan yang disengaja untuk mengintegrasikan kecerdasan buatan ke dalam pengalaman digital terkemuka bagi para pengunjung dan tamunya.

Aplikasi Art Basel yang baru diluncurkan, yang dirancang untuk membuat pameran yang luas menjadi lebih mudah diakses dan bermanfaat, tidak hanya memperkenalkan fitur-fitur baru yang didukung AI – namun juga memberikan pengaruh pada negara ini. Dalam industri yang sarat dengan tradisi dan skeptisisme, penerapan AI yang bijaksana oleh Art Basel menantang anggapan bahwa teknologi dan seni harus saling bertentangan.

Kenapa sekarang? Pendekatan yang praktis dan tidak berorientasi pada tren

Perpindahan Art Basel ke AI bukan tentang mengejar sensasi — ini tentang memanfaatkan momen. Kecerdasan buatan telah berkembang hingga mampu mengatasi tantangan jangka panjang dengan cara yang bermakna. Bagi audiens yang menyaksikan banyaknya pameran Art Basel, AI menawarkan solusi yang praktis, intuitif, dan berpusat pada manusia.

“Ukuran pameran kami bisa sangat besar,” kata Allen Brush, kepala produk digital global Art Basel kepada saya, “dengan pengunjung yang menyulap lusinan pameran, acara di luar lokasi, dan nuansa logistik. Kecerdasan buatan memberi kita alat untuk menjadikan pengalaman kita lebih lancar dan kaya.”

Sebagai fitur aplikasi, Art Basel Companion, yang didukung oleh Microsoft Copilot, mengatasi hal ini dengan bertindak sebagai panduan yang dipersonalisasi. Ini membantu peserta membuat jadwal yang disesuaikan, menavigasi pameran dengan mudah, dan menemukan rekomendasi berdasarkan minat mereka.

Bagi mereka yang ingin belajar dan terlibat, fitur Art Basel Lens memungkinkan pengguna memindai karya seni dan langsung mengakses informasi detail artis dan galeri – fitur ini dirancang khusus untuk memperdalam koneksi dan memicu rasa ingin tahu.

“Tujuan kami adalah menciptakan peluang penemuan sambil menjaga esensi dari apa yang membuat seni bermakna,” kata Brush.

Apa yang membuat pendekatan Art Basel berbeda?

Alat pencitraan generatif—dengan reputasinya yang semakin meningkat dalam menciptakan AI yang tiada habisnya—sering kali mendapat kritik karena dianggap reduktif atau tidak berjiwa. Namun Art Basel tidak menggunakan kecerdasan buatan untuk menghasilkan karya seni. Sebaliknya, strateginya bersifat aditif – mengisi kesenjangan pengetahuan, meningkatkan akses dan menghormati nilai-nilai dunia seni. Art Basel membedakan dirinya dengan berfokus pada teknologi yang dapat meningkatkan, bukan menggantikan.

Perbedaan ini penting.

“Tujuannya selalu untuk meningkatkan apa yang sudah ada, bukan menggantikannya,” kata Craig Hepburn, chief digital officer di Art Basel, kepada saya. “Kami menciptakan peluang bagi galeri, pengunjung, dan bahkan staf kami untuk terlibat lebih dalam dengan seni sambil menghormati tradisinya.”

Etos ini tertanam dalam setiap pilihan desain. Pengalaman digital merek terkemuka tidak membanjiri pengguna dengan informasi atau mengasumsikan filosofi yang universal. Sebaliknya, ini bertindak sebagai panduan, menemui pengguna di mana mereka berada dalam perjalanan artistik mereka.

Melestarikan tradisi sambil memperluas jangkauan

Namun aplikasi itu sendiri bukanlah cerita – melainkan apa yang diwakili oleh aplikasi tersebut. Art Basel menunjukkan bagaimana kecerdasan buatan dapat mendukung ekosistem seni dengan mengatasi tantangan lama seperti aksesibilitas dan keterlibatan. Bagi industri yang sedang berjuang dengan perannya di era digital, pendekatan ini terasa disengaja, bahkan merendahkan.

“Kami berkomitmen untuk mencari cara baru untuk melibatkan dan memberikan dampak positif kepada audiens kami serta menciptakan peluang baru bagi seniman, galeri, dan seluruh ekosistem melalui inovasi digital,” kata Brush. “Saya membayangkan kecerdasan buatan memainkan peran penting dalam mengubah cara orang berinteraksi dengan seni. Saya percaya pada kekuatannya untuk membuat seni lebih mudah diakses, mendobrak hambatan geografis dan budaya. Hal ini dapat memberikan pengalaman yang dipersonalisasi yang memperdalam hubungan dengan seni dan membuka peluang bagi seniman dan galeri untuk menjangkau audiens yang lebih luas dan lebih terlibat.”

Posisi Art Basel mengenai kecerdasan buatan jelas: tradisi dan teknologi dapat hidup berdampingan. Tujuannya bukanlah gangguan demi gangguan, namun menemukan cara untuk meningkatkan hubungan antarmanusia, memungkinkan lebih banyak orang mengakses dan mengapresiasi seni dengan cara yang sesuai dengan mereka. Tantangannya terletak pada pengembangan tradisi yang bijaksana—meningkatkan apa yang sakral sekaligus menghindari persaingan yang tidak perlu dengan tradisi tersebut.

Arahkan skeptisisme dengan transparansi

Tentu saja skeptisisme tidak bisa dihindari. Kecerdasan buatan telah lama dipandang sebagai sesuatu yang invasif dalam dunia seni, meningkatkan kekhawatiran tentang privasi, etika, dan berkurangnya keaslian. Art Basel mengatasi masalah ini secara langsung dengan merancang alat yang meningkatkan, bukan malah merusak, hubungan manusia dengan seni.

Pendekatan terhadap adopsi AI ini sengaja dibuat transparan. Pengguna mengetahui bagaimana data mereka digunakan, dan perlindungan privasi diterapkan dalam setiap interaksi. Langkah-langkah ini merupakan bagian dari komitmen Art Basel yang lebih luas terhadap penggunaan teknologi yang bertanggung jawab dan bijaksana.

“Kami bekerja keras untuk merancang produk yang terasa intuitif dan terhormat,” kata Hepburn. “Ketika orang-orang melihat betapa bijaksananya AI digunakan – bagaimana AI dapat meningkatkan dan bukannya mengganggu – mereka mulai memahami manfaatnya.”

Mendefinisikan ulang masa depan seni

Dunia seni berada di persimpangan jalan. Pertanyaannya bukanlah apakah kecerdasan buatan itu penting atau tidak, namun bagaimana menggunakannya untuk melestarikan dan meningkatkan apa yang menjadikan seni penting. Dengan berfokus pada aksesibilitas dan personalisasi, Art Basel menawarkan visi tentang bagaimana teknologi dapat meningkatkan tradisi tanpa mengorbankannya.

Selama dekade berikutnya, potensi kecerdasan buatan untuk mendemokratisasi seni sangatlah besar. Hal ini dapat meruntuhkan hambatan yang telah lama membatasi siapa yang dapat mengakses dan mengapresiasi kreativitas, mulai dari keterbatasan geografis hingga stigma budaya. Integrasi Art Basel yang bijaksana menantang industri untuk berpikir lebih besar: mengeksplorasi bagaimana AI dapat memecahkan masalah nyata, membina hubungan yang lebih dalam, dan memperluas jangkauan seni.

“Wawasan yang Anda peroleh dari AI percakapan sangat berharga,” kata Hepburn. “Ini bukan hanya soal logistik; ini tentang mempelajari lebih lanjut tentang orang-orang yang membuat karya seni dan menggunakan wawasan tersebut untuk menjadikan pengalaman tersebut lebih bermakna bagi semua orang.”

Untuk bidang yang berakar kuat pada kreativitas manusia, taruhannya sangat besar. Namun jalan ke depan sudah jelas: masa depan seni tidak terletak pada pilihan antara tradisi dan inovasi, namun pada menemukan keseimbangan yang menghormati keduanya.

Peter Smart adalah Chief Experience Officer dan Managing Partner di Fantasy.

Source link