Rosita Missoni, yang meninggal pada usia 93 tahunmuncul dari jantung bersejarah tekstil Italia di Lombardy utara, dan meskipun telah berkeliling dunia selama beberapa dekade dan merek fesyen dan dekorasi Missoni telah menjadi terkenal secara global, merek ini tetap berkomitmen pada terroir asalnya. Semua seni, kerajinan tangan, dan keterampilan teknologi yang selalu inovatif yang telah menopang kesuksesan perusahaan selama 70 tahun merupakan bagian dari situs ini seperti halnya gunung dan danau.
Pendiri perusahaan lainnya, suaminya, Ottavio (Thailand) Missonidia berasal dari pantai Adriatik, tetapi dia bekerja di merajut, dan setelah menikah dia bermigrasi ke wilayahnya. Mereka adalah gabungan dari bakat-bakat yang saling melengkapi – Tai adalah seorang seniman dengan bakat warna yang luar biasa yang membuat koreografi bagaimana benang harus dimasukkan ke mesin mana, pola apa yang harus dirajut, sementara dia membentuk arah mode keseluruhan perusahaan dan penggunaan hasilnya.
Nenek dan ibu Rosita berkuasa di pabrik keluarga mereka, Torani dan Jelmini, yang didirikan pada tahun 1921 di kota Golaseka, yang mengkhususkan diri pada pakaian dalam bersulam halus dan aksesori rajutan mesin, terutama syal.
Rosita bereksperimen dengan sisa-sisa masa kecilnya, selalu sadar akan interaksi warna, kain, teknologi, dan mode. Pada tahun 1953, Missonis yang baru menikah mendirikan bengkel rajutan mesin kecil mereka sendiri, Maglificio Jolly, di dekat Gallarate. Ini adalah bagian dari gerakan Italia pascaperang yang menggabungkan pengetahuan berabad-abad tentang bahan dengan pengembangan mesin yang canggih (awalnya didanai oleh dana Marshall Plan AS untuk menghidupkan kembali industri Eropa) dan preferensi baru terhadap pakaian siap pakai informal.
Pada awalnya, beberapa mesin mereka hanya dapat menangani pakaian tiga warna untuk label lain. Pada tahun 1955, sebuah butik di Milan memenuhi Maglificio Jolly; pada tahun 1958, department store besar di Milan La Rinascente membeli koleksi garis-garis warna-warni yang diberi label “Missoni”. Repertoar pola Tai dan Rosita diperluas dengan setiap mesin baru dari garis horizontal ke vertikal, tartan hingga pengulangan jacquard.
Tanda chevron yang khas muncul pada tahun 1962 ketika mereka menemukan pembaruan pada mesin Rochelle yang berusia seabad: Rosita ingat bagaimana kakek-neneknya menggunakan syal sutra rajutan serupa yang menyerupai sulaman api antik, jenis syal, katanya, “kamu akan membuang kap lampu “. Versi Missoni yang lebih berani disesuaikan dengan tren pola geometris di awal tahun 1960-an, dan Missoni dengan antusias dipromosikan oleh Anna Piaggi Vogue Italia dan Diana Vreeland di AS.
Pada tahun 1967, Missonis memiliki gerai New York dan Paris, dan butik mereka sendiri di Milan; mereka menampilkan koleksinya dalam pertunjukan cerdas di ruang-ruang menarik – teater, kolam renang – di sekitar kota. Mereka membantu mengalihkan fokus fesyen Italia dari Florence yang keras dan Roma yang malas ke Milan yang artisanal, tempat fesyen tersebut masih bertahan.
Dekade berikutnya membawa tahun-tahun terbaik Missoni. Yang pertama adalah kebangkitan Art Deco—berkat ingatan Rosita, desain Deco Missoni penuh kasih sayang tetapi bukan pasties. Kemudian, fesyen tertarik pada kerajinan tangan, sebagian besar pakaian rajut, dan menyambut baik rajutan mesin Missoni karena warisan estetika yang terkait dengannya.
Dan kemudian, seiring semakin banyaknya orang yang terbang ke luar negeri dan mengamati cara berpakaian budaya lain, para desainer pun menyukainya Kenzo Takada dan Bill Gibb bereksperimen dengan pakaian yang terdiri dari tekstil rajutan, cetakan, bordir dan tenun, dengan pola geometris dan bunga, semuanya dikenakan sekaligus.
Misi dapat menyediakan segalanya. Rosita secara rutin melakukan perjalanan mengoleksi ke tempat-tempat di mana pakaian, keramik, dan furnitur masih buatan tangan atau di awal kota-kota di Eropa ia pergi berburu truffle untuk mencari barang di pasar. Dia ingin desain Missoni menjadi bagian dari lanskap dekorasi dunia, dan dia benci sampah—daya tarik dari rajutan adalah rajutannya menggunakan lebih sedikit benang dibandingkan kain yang dipotong dan dijahit. Dia membawa kembali sisa-sisa bengkel tambal sulam dan permadani untuk rumah mereka. Pada tahun 1978, Missonis memamerkan koleksinya di tempatnya retrospektif seperempat abad di Museum Seni Amerika Whitney di New York. Pekerjaan mereka ada di rumah di sana.
Lahir di Golasecca, Rosita adalah putri Diamante dan Angelo Ghellmini, yang keduanya bekerja di perusahaan keluarga; dia memiliki dua saudara laki-laki, Alberto dan Giampiero. Selain pendidikannya di pabrik, dia dikirim ke sekolah di pantai Liguria, karena kesehatannya, dan kemudian ke London pada tahun 1948 untuk belajar bahasa Inggris di bawah pengawasan biarawati Swiss.
Kakak beradik ini membawa siswanya ke Stadion Wembley untuk menyaksikan perlombaan lari di Olimpiade Musim Panas, dan di sana Rosita melihat Tai yang tampan, satu dekade lebih tua, berkompetisi di tim lari gawang dan estafet Italia. Mereka akhirnya mengatur pertemuan yang cocok di patung Eros di Piccadilly. Kembali ke rumah di dalam Italiadia didekati oleh Tai, yang merancang baju olahraga rajutan – dia kemudian membuat seragam Italia untuk Olimpiade 1952. Keluarga mereka menyetujuinya dan pasangan itu menikah pada tahun 1953.
Rosita dan Tai memutuskan pada awal tahun 60-an, kesuksesan mereka adalah sebagai produsen kerajinan tangan dan ingin tetap seperti itu, dengan kehidupan yang utuh di samping pekerjaan mereka bersama. Mereka menugaskan arsitek Enrico Buzzi sebuah pabrik dan rumah di dekatnya yang menghadap ke pegunungan Alpen di Sumirago, kurang dari 10 kilometer dari Golaseca, di antara taman tempat mereka menanam hasil bumi dan memberi makan ayam untuk dimasak bagi anak-anak mereka Luca, Vittorio, dan Angela.
Ketiganya tumbuh untuk bekerja di perusahaan tersebut. Luca menjadi desainer pakaian pria, Vittorio menjadi salesman, dan Angela, setelah berpetualang di tempat lain, mengambil alih jabatan kepala desain dari orang tuanya pada tahun 1996.
Hal ini membebaskan Rosita, yang merasa tidak punya apa-apa lagi untuk disumbangkan pada fesyen (walaupun gaya murainya tetap imajinatif hingga akhir), menjadi direktur kreatif lini rumah Missoni, yang mempertahankan daya tarik tetap bagi pelanggan saat pakaian tersebut sedang digunakan di luar ruangan. pada tahun –80an – dan – pada tahun 2000an – menjadi tren dalam dunia fesyen.
Ide dekorasinya diambil dari koleksi seumur hidupnya dan kesenangan pribadi yang dia dan Tai lakukan terus-menerus membuat sesuatu untuk rumah Sumirago mereka.
Tai meninggal pada tahun 2013, tidak lama setelah Vittorio meninggal dalam kecelakaan pesawat. Rosita meninggalkan Luca dan Angela (yang menyerahkan peran desainer senior kepada putrinya Margherita), delapan cucu lagi dan 10 cicit serta Alberto.