
A sebulan sebelum Severance pertama kali mengudara pada Februari 2022, papan iklan dihiasi dengan gambar berukuran besar Adam Scott memakai pemandangan seribu kaki mulai bermunculan di sekitar Los Angeles. “Anda selalu berpikir ini akan menjadi momen yang menggembirakan ketika Anda melihat hal seperti itu,” kata Scott, bintang acara dan salah satu produsernya. Film tersebut muncul di poster-poster di samping tagline “Kita semua adalah orang-orang yang berbeda di tempat kerja,” sebuah referensi terhadap premis acara tersebut, sebuah film thriller komikal yang kelam tentang pekerja kantoran yang memiliki chip eksperimental yang ditanamkan di otak mereka untuk membuat mereka melupakan kehidupan kerja mereka. di luar kantor, dan sebaliknya.
Scott, tambahnya, “telah lama menunggu momen itu—tetapi saya langsung mendapat reaksi negatif. Saya merasa mual dan telapak tangan saya mulai berkeringat karena kami tidak tahu bagaimana benda ini akan diterima.” Dia menganggap Severance “menarik, menyedihkan, dan lucu” dan menganggapnya sebagai sesuatu yang istimewa, tetapi itu difilmkan dalam balon Covid dan, tambahnya, “Anda tidak pernah tahu”. Meskipun karir TVnya mencakup “Taman dan Rekreasi” dan “Kebohongan Kecil Besar”, dia khawatir dia akan menjadi terkenal. “Ini pertunjukan yang aneh,” katanya. “Kupikir mungkin orang akan menganggap kami aneh.”
Untungnya, dia salah besar. Bertahun-tahun setelahnya, serial Apple telah menjadi salah satu serial TV yang paling banyak dibicarakan, sebuah definisi dari serial yang sukses secara perlahan di era streaming yang semakin terfragmentasi dan berubah-ubah. Itu juga salah satu yang menikah dengan aktor layar veteran seperti John Turturro, Patricia Arquette dan Christopher Walken dengan pendatang baru yang menarik. Pada intinya, sebuah karya distopia tentang pekerjaan modern, mengikuti empat karyawan: Mark S (Scott), Irving B (John Turturro), Haley R (Brit Lauer) dan Dylan G (Zach Cherry). Mereka adalah orang-orang yang cerdas, dikutuk oleh diri mereka yang “asli” (luar) untuk bekerja di Industri Lumon yang meragukan tanpa mengetahui apa pekerjaan mereka yang tampaknya sangat penting. Apa yang dilakukan tim Macrodata Refinement, atau MDR, di Lumon adalah salah satu dari banyak pertanyaan yang belum terjawab dalam acara tersebut (yang lain termasuk: siapakah “dewan Lumon”? Dan mengapa ada ternak di kantor?), namun ini mungkin yang paling penting dari semua pertanyaan yang ada. semuanya.
“Pertanyaan penting tentang identitas, terutama dalam kaitannya dengan pekerjaan, benar-benar dipermainkan oleh banyak orang ketika pertunjukan pertama kali keluar,” kata Lower (seorang pembicara yang berhati-hati, lebih tenang daripada Healey yang sering dihubungi) tentang waktu acara yang tidak disengaja. “Hal ini terjadi ketika kita secara kolektif menghadapi pertanyaan tentang keseimbangan kehidupan kerja, selama dan setelah pandemi.”
Severancemania sedang populer di awal Desember saat para pemain berkumpul untuk bertemu pers internasional untuk membahas musim kedua. Podcast resmi yang dibawakan oleh Scott dan produser eksekutif Ben Stiller baru saja dirilis; Vanity Fair melaporkan secara eksklusif gambar di lokasi syuting yang membuat Reddit hancur; dan penggemar setia bertanya-tanya bagaimana dan di mana tambahan seperti Gwendoline Christie dari Game of Thrones akan cocok dengan episode baru. Kemeriahannya semakin mengesankan mengingat Severance telah berada di luar layar jauh lebih lama daripada sebelumnya. Memang baru sekarang – di bulan Januari 2025 – kita disuguhi musim kedua tersebut, dengan penundaan produksi (termasuk berspekulasi ketegangan di antara para pembawa acaranya) dan pemogokan para penulis Hollywood yang membuat pertunjukan tersebut terhenti selama lebih dari tiga tahun. Akan sulit bagi penggemar acara hit mana pun untuk menunggu selama itu, tetapi dengan acara sebagus ini — dan acara yang mengakhiri musim pertamanya dengan sangat buruk — penantian itu sungguh menyiksa.
Namun, konsekuensi yang tidak disengaja dari penantian yang sangat menyiksa tersebut adalah bahwa hal tersebut menjadi berita dari mulut ke mulut yang bonafid, menghasilkan pengikut online yang ganas, banyak penggemar (“Saat itulah Anda tahu bahwa orang-orang sangat, sangat berinvestasi,” kata Cherry, yang berbagi obrolan ringan dengan karakternya) dan anggaran yang dikabarkan sebesar $200 juta untuk 10 episode baru ini, angka yang menempatkannya di liga besar TV bersama dengan Stranger Things dari Netflix dan House of the Dragon dari HBO. Saat ini, email produksi ditulis dalam kode dan skrip terkunci. “Ide-idenya dijaga ketat (untuk musim kedua),” tambah Scott, yang, seperti Mark, adalah orang yang hangat dan sedikit mencela diri sendiri. “Itu juga aneh, karena kami telah mengerjakan acara itu selama bertahun-tahun, dan tidak ada yang bercanda sama sekali. Dan tiba-tiba jadilah benda ini!”
Pencipta Dan Erickson menggambarkan dirinya sebagai “kotak terkunci” ketika harus membiarkan detailnya hilang, bahkan pada keluarganya sendiri. Hal ini tidak menghentikan orang untuk mencoba. “Pemilik rumah saya sesekali datang untuk memperbaiki dan dia akan berkata, ‘Tahukah Anda – apa yang terjadi dengan kambing-kambing itu?’
Jika semua penantian itu terasa sulit bagi para penggemar, perlu diingat bahwa para pemain dan pencipta harus bersabar. Scott pertama kali mendapat telepon tentang serial ini dari Stiller pada tahun 2017, sementara Erickson sudah memikirkannya selama bertahun-tahun sebelumnya — mungkin pada awal tahun 2012, katanya — terinspirasi oleh kerja keras temporer sebelumnya (saat pertama kali dihubungi oleh Stiller, dia adalah dipekerjakan sebagai kurir untuk layanan pesan-antar makanan Postmates setelah dikirimi serial percontohan sebagai sampel tulisan saat bekerja di pinggiran luar dunia TV).
Meskipun sebagian besar serial kotak misteri datang langsung dari otak Erickson yang mengesankan, para penggemar serial ini benar-benar memberinya uang dengan prediksi kreatif—dan terkadang ramalan—yang mereka posting secara online. “Sangat menyenangkan (membaca teorinya),” kata Erickson. “Saya suka kreativitas orang-orang. Mereka tidak hanya meluangkan waktu untuk menonton pertunjukan tersebut – dalam beberapa kasus, berkali-kali – tetapi mereka juga memberikan cap mereka sendiri pada pertunjukan tersebut. Itu menambah kehidupan.” Namun, katanya, dia harus berhati-hati agar tidak terlalu condong ke hal-hal fantastik. “Ini mungkin sedikit membebani karena saya akan membaca semua teori yang berbeda dari apa yang sebenarnya akan kita lakukan. Namun saya akan berkata, “Sial, itu cukup bagus. Saya berharap saya bisa melakukan pertunjukan itu juga.”
Di dalam wawancara sebelumnya kepada Guardian, Eriksson mengatakan dia ingin menghindari beberapa kesalahan yang dibuat oleh drama ambisius berkonsep tinggi lainnya yang meninggalkan beberapa lubang plot yang cukup kosong selama enam musim tayang. Saat kami berbicara, dia ingin memperjelas bahwa dia tidak melihat Lost sebagai kisah peringatan, melainkan sebagai pionir yang memiliki kekurangan. “Saya memahami tantangan yang dihadapi,” katanya. “Mereka belajar bagaimana melakukannya seiring berjalannya waktu, dengan lebih banyak episode per musim daripada yang kami miliki.” Tapi bagi saya, ini benar-benar tentang perencanaan ke depan. Jika kita menetapkan aturan-aturan dunia dan mengetahui apa niat perusahaan dan mengetahui apa tujuan akhirnya, maka hal itu akan membebaskan kita untuk ikut serta. Kita bisa melakukan pengalihan kecil yang lucu dan aneh ini, tapi kita tahu kita tidak akan keluar jalur terlalu jauh sehingga kita tidak bisa kembali lagi.”
setelah promosi buletin
Dalam enam episode yang dirilis untuk dicetak, kita mendapatkan beberapa kemungkinan pengalihan, tidak terkecuali fakta bahwa seluruh tim Mark digantikan oleh geng baru di episode pertama, termasuk Arrested Development’s. Alia Shawkat. Ada juga rekan Lumon yang jauh lebih muda, Miss Huang, yang diperankan oleh pendatang baru berusia 18 tahun Sarah Bock (“Dia mulai berlari,” kata Cherry, menambahkan bahwa dia “bersemangat agar orang-orang menemukannya”). Namun sebagian besar, kami terus mengikuti pemeran aslinya, pergi ke tempat yang lebih dalam, lebih berbahaya, dan melihat kesetiaan serta persahabatan berada di bawah tekanan baru. Ini, kata Erickson, “kekaisaran menyerang balik, di mana Anda ingin membawa lebih banyak bahaya ke dalam babak kedua.”
Ini juga berarti kunjungan ke lokasi misterius dan sangat dingin jauh dari kantor Lumon, yang hanya diidentifikasi dalam gambar Vanity Fair sebagai “lokasi baru yang keren”. Cherry mengatakan itu adalah “pengalaman yang mengikat” bagi para pemain untuk berada di lingkungan yang menantang, belum lagi mantel tebal dan pendakian gunung. Erickson, sementara itu, berada di Los Angeles melakukan “hal lain untuk pertunjukan tersebut, tetapi kami mendapat siaran langsung. Jadi saya duduk di sana dengan limun (berkata), “Ya ampun, Brit terlihat sangat kedinginan, saya harap dia baik-baik saja.” “Aku merasa seperti monster.”
Sesuai dengan suasana yang lebih gelap ini, karakter kali ini lebih intens, rentan, dan tidak stabil. Dalam upaya untuk mengkonfirmasi kejutan yang dia terima di akhir musim pertama, yang menunjukkan bahwa mendiang istrinya Gemma mungkin tidak akan pergi selamanya, Mark menempatkan dirinya di bawah tekanan mental dan fisik yang besar, Scott menjelaskan: “Dia mempertaruhkan segalanya – kebenciannya. bagi Lumon, dan kebenciannya terhadap dunia, terhadap keluarganya – semuanya masuk ke dalam upaya ini. Dia membawa semua kesedihan, kepahitan dan kemarahan (ke dalam dirinya). Yang juga berada dalam posisi genting adalah supervisor Lumon yang sangat dingin, Mr. Milczyk, yang kali ini menunjukkan beberapa atribut kemanusiaannya saat ia menangani tuntutan kantor yang semakin meningkat. Trammell Tillman, yang memerankannya (dan, pada kenyataannya, tersenyum dan cukup ringan), mengatakan bahwa peralihan ini “gratis… di musim pertama, semuanya sangat terkontrol. Tapi sekarang, Ben, Dan, dan saya benar-benar berbicara tentang betapa kami ingin menunjukkan kehidupan emosional Milczyk.” Lower juga mampu menggali lebih dalam kali ini, ketika kepribadian Healy bertabrakan dan memasuki apa yang dia gambarkan sebagai “wilayah berbahaya… orang ini mengobarkan perang di dalam dirinya sendiri.” Sementara itu, Dylan’s Pub, kata Cherry, hingga kini menganggap dirinya sebagai “playboy” yang bercanda; di musim kedua dia belajar tentang perjuangannya, “yang membuatnya memikirkan kembali siapa dirinya dan ingin menjadi siapa.”
Bahasa visual Severance sama pentingnya dengan sebelumnya, dan klaustrofobia yang disampaikan kepada penonton oleh markas besar Lumon yang retro-futuristik dan seperti labirin terus berlanjut. Ini juga merupakan elemen kunci bagaimana para pemeran membentuk karakternya, kata Scott. “Anda masuk dan set tersebut melakukan separuh pekerjaan untuk Anda,” katanya. “Karena kamu berada di dunia yang benar-benar berbeda, di bawah lampu neon.” Berjalan di koridor tak berujung selama 12 jam sehari di lokasi syuting, kata Tillman, Anda hampir mulai merasa seperti bos. Lower setuju, dan tampak sedih: “Kita berada di lingkungan steril dengan langit-langit rendah dan penerangan farmasi serta karpet hijau golf.” Tapi untungnya, mood di lokasi syuting tidak pernah rendah. “Saya pikir ada keseimbangan yang sangat sehat antara orang-orang pekerja keras yang juga sangat ingin bermain,” tambahnya. “Ada banyak kelakuan buruk di lokasi syuting.”
Milczyk dan kawan-kawan pasti bisa mengambil contoh dari buku mereka, tapi mungkin ada hal-hal yang bisa mereka pinjam dari master fiksi mereka juga. Meskipun dia tidak bersedia memberikan petunjuk apa pun tentang ke mana arah serial ini, Erickson mengakui bahwa dia adalah “orang yang secara alami ceroboh dan pelupa. Saya akan mencetak dokumen yang memiliki spoiler besar, dan kemudian saya harus mengingat, seperti, Oh, saya tidak bisa meninggalkannya, itu harus dimasukkan ke dalam mesin penghancur. Kita bisa belajar satu atau dua hal dari Lumon dengan cara itu.”
Episode pertama musim kedua Severance kini ada di Apple TV+, dengan episode baru dirilis pada hari Jumat.